131:旧水口図書館(水口21世紀まちづくり委員会・稚木の会)(滋賀県甲賀市)
■雑記帳140 05/5/2
石田波郷とは、私の師、今村俊三と岸田稚魚の師として出会いました。すでに20年近く前のことです。以来、俊三や稚魚の作品と同様、何度も読んで来ているのですが、実はずっと苦手意識をもっていました。波郷はすぐれた散文の書き手でもあり、そのよさはわかっているつもりです。しかし波郷俳句のよさがよくわからなかったのです。 好きな作品はたくさんあります。たとえば、実質的な第一句集『鶴の眼』(沙羅書店、1939年)の作品だけでも、「バスを待ち大路の春をうたがはず」「あへかなる薔薇撰りをれば春の雷」「夜桜やうらわかき月本郷に」「昼顔のほとりによべの渚あり」「朝刊を大きくひらき葡萄食ふ」「百日紅ごくごく水を呑むばかり」「寒卵薔薇色させる朝ありぬ」「雪嶺よ女ひらりと船に乗る」などなど、どんどん引くことができます。しかし同時に、ふっと腑に落ちない作品もたくさんあるのです。 ところが、先日、文庫版『鶴の眼』(邑書林句集文庫、1996年)に添えられた山田みづえさんの解説(「俳句の大海原へ」)を読んでいたら、なんだか憑き物が落ちたように、ふっと波郷作品に対する苦手意識が薄らいだのです。(山田さんの解説も何度か読んでいたのですが、不思議です。) 解説のなかで山田みづえさんは、「私が波郷句集を見たのは昭和三十年、読売文学賞に輝いた『石田波郷全句集』[註:『定本 石田波郷全句集』(創元社、1954年)]がはじめであった。その中の「鶴の眼」には殊に圧倒された」と述べ、まず「春」「夏」の章の作品を何句か引きながら、「その斬新さ、発想の面白さ、胸がどきどきしながら、これらの句をたちまち記憶したことを思い出す」と続けておられます。おそらく、山田さんは波郷作品に最初に出会ったとき、そのときのご自身の自然なありようで波郷作品に向かわれたのだと思います。 山田さんのこの解説をあらためて読んでから、波郷の俳句がどんどん入ってくる感じです。『鶴の眼』の作品の多様さや俳句表現に向かう波郷の姿勢といったものも理解できるようになった気がします。 『鶴の眼』から20句だけ引きます。
ところで、俊三から譲り受けた『定本 石田波郷全句集』(集英社、1967年)は、俊三が印を付けながら繰り返し読んだ一冊ですが、その印が私の選とは少々異なっています。また新たな問題(?)が生じてしまいました。
■雑記帳139 05/5/1
「朔日」2005年5月号の外塚喬さんの作品「何を見る」6首のなかに2首です。なんとなく、理でつくられた平凡な作品のようにも見えます。しかし、一連のなかで見ると、印象が異なります。
一連全体を引きました。平凡とは、日常的な、あるいは散文的なといったような意味ですが、一連のなかに置かれると、こうした文体が逆にとても力をもっているように思うのです。構成の力かもしれませんし、あるいはもともとこうした力をもっている作品にも関わらず、それに気づかなかっただけかもしれません。おそらく、その両方なのでしょう。それが外塚喬という作家のしたたかさなのだと思います。
■雑記帳138 05/4/30
「こえ」第45号(2005年4月)の鈴木英子さんの作品「砂時計」です。最初はとくに惹かれた作品を何首か引こうと思ったのですが、何度も読み返すうちに、一連全体を引いてしまいました。若干甘い作品も混じっていますが、一連全体を引きたいと思ったのです。 とてもやわらかな手触りの作品です。そしてどれも、映像的な作品です。一首の背景がなんとなくわかる作品もありますし、まったくわからない作品もあります。しかし、そんなことはどうでもよくて、作品から伝わってくる作者の心のありようの核のようなものを感じればよいのだと思います。そしてここには、短歌という詩型と作者・鈴木英子さんの親しさがあると思います。それがまた、読者としてもうれしいのです。 ところで、もっとも惹かれた作品は「わたくしが帰りたい日はあなたには忌む日かも いつあなたは帰る」です。下句のすこし屈折したリズムがとてもいいな、と思います。
■雑記帳137 05/4/24
晋樹隆彦さんの歌集『秘鑰(ひやく)』(はる書房、2004年)を拝読しました。13年ぶりの3冊目の歌集です。
一冊は「アメリカの旅」「日本の旅」「天の旅・飲食の旅」の3章から構成されており、まず、「アメリカの旅」から引きました。 からっとした明るさがさわやかな魅力の作品と思います。その理由は単に韻律だけではなさそうです。ことばの連結のしかたに、著者の精神が反映されている、あるいは、韻律ではないことばのある側面がひとつの価値として現われている、といった言い方ができるでしょうか。
「日本の旅」に置かれたこれらの作品も同じ印象をもちます。しかし、「アメリカの旅」の作品には伸びやかさといったものがより強く感じられます。外国に身を置いたときの開放感が…、といった言い方は単純すぎると思いますが、やはり文化や自然のありようが異なる場所の風景には、ある種の力があることは事実だと思います。
動物園とメガネを素材にした作品です。こうしたユーモアも魅力的です。
■雑記帳136 05/4/20
「椋」第3号の石田郷子作品「日輪」10句より引きました。俳句は小さな詩型だということをあらためて思います。そして、その小ささが魅力なのだと。 俳句という詩型の、あるいは俳句という営みのよさを知ることができる作品です。私にとっては同世代の先輩ですが、こうした作家の作品を同時代的に読めることをうれしく思います。 なお、「椋」は椋という名にふさわしい手触りの用紙の、本文36ページの小さな雑誌です。
■雑記帳135 05/4/14
先日、新潟県村上市に行ってきました。むらかみ町屋再生プロジェクトの活動を拝見するためです。 村上の町屋は、必ずしも魅力的とはいえない外観のものが少なからずありますが、内部構造はかつての町屋の形態を保持しているところが多く、中に足を踏み入れると、歴史の厚みに圧倒されながらも、なにかふっと安心できる、そんな空間に出会うことができます。このプロジェクトは、こうしたせっかくの財産を活用するために、歴史的考証に従い外観整備を行い、市民が誇れる、城下町としての魅力あふれる町並み・景観を再生し、交流人口の増加などを図っていこうという活動です。 プロジェクトでは、市民基金を設立し、年間1000万円(10年間で1億円)の寄付を募り、町屋の外観再生に補助金(上限80万円:費用の60%の補助)を出し、町屋の再生を行っていきます。
参照:コラボレーションとしての助成事業
■雑記帳134 05/4/3
「つばさ」第3号(2005年4月)で、喜多昭夫さんの作品を拝読しました。
まず、短歌作品「路肩にて」11首から引きました。1989年に上梓された最初の歌集『青夕焼』(砂子屋書房)に収められた「日照雨(そばえ)ふる夏の埠頭に花骸(はながら)のごとき自転車は倒れてゆけり」「海の辺の電話ボックスにて君はうつくしかりし夕映えを言ふ」などを思い出しながら、喜多さんの抒情の質を思いました。きらきらとした輝きがおだやかなやさしさに変わったとはいえ、10数年経っても変わらないある本質が魅力です。
またこれら俳句作品(「羽音」12句より)も魅力的です。狙いが比較的強く出ている作品とは思いますが、その狙いがぎりぎりのところで収まっているように思います。 現在、複数の詩型に関わる作家はけっして多くはありません。その意味でも喜多昭夫さんの活動は注目していきたいと思います。
■雑記帳133 05/3/21
中川昭さんの歌集『百代(はくたい)』(河出書房新社、2004年)を拝読しました。15年ぶりの、4冊目の歌集です。 父母、兄弟への思い。短歌(というより詩歌といったほうがよいかもしれません)への思い。素手でことばを組み立てながら、これらを歌っていく、そんな一冊と思います。
父母兄弟、そしてふるさとに関わる作品を引きました。どの作品にも乱れがありません。ここいう乱れとは、韻律あるいは文体のそれです。おそらく、短歌(詩歌)への覚悟がそれを支えているのだと思います。
たとえば、こうした作品からそう理解してもよいと思うのです。
旅の作品も含めた日常詠です。やはり乱れることなく静かに語られています。この一冊の巻末には、明石多美子さんによる「中川昭ノオト−第三歌集『寂照』を主に」が添えられています。そのなかのことばを借りれば、中川昭さんの作品は「透き通った魂のこえが聞こえてくる歌」なのだと思います。こうした言い方はちょっと気恥ずかしいですが、確かにそう思うのです。
■雑記帳132 05/3/19
昨日、桜井健司さんの歌集『融風区域』(ながらみ書房、2004年)の批評会が開催されました(東京・南青山「ホテルフロラシオン青山」にて)。日頃こうした会に出席するときはかなり緊張するのですが、桜井健司さんとは先の歌集『3$分の空』(本阿弥書店、1995年)上梓以前からの10数年のお付き合い、また二冊目の歌集ということもあり、今回は楽な気分で参加することができました。 「あとがき」で「証券業界に籍を置いてからこの四月で十八年が経過した。本書では、第一歌集においてほとんど扱うことのなかった、日常の業務等から着想し創作した短歌も置いてみたが、果してそれらが普遍的で自立した作品として形を成しているのかどうか」と述べられているように、積極的に証券業界の日常が描かれており、また家族を詠んだ作品も多く収められています。つまり、テーマやコンセプト(ねらいといってもいいと思います)がはっきりした一冊ということができると思います。しかし、それが優先されている、そんな印象を受けます。短歌とは、あるいは短歌に限りませんが、表現とはもっと破れている/いく、滲んでいる/いくものではないか。発言を求められて、まずそうお話しました。 そして、素材ではないと思う、とも。手触りや肌理といったもの、それは、現実の、現実に真向かう著者の精神のありようのそれらが感じられるかどうかが大切だと思うからです。文体やリアリティということばとも関わることと思います。 「天霧らし成果主義降る都へと向かう私鉄に多摩川を越ゆ」「兜町 株にどよめく後場引けて武者二万人憂う夕刻」「湿りやや帯ぶるワイシャツ脱ぐ夕べさむざむとして憤怒なき身は」。端正なつくりの作品です。うまいとも評される作品だとも思います。しかし私は、こうした作品よりも、たとえば次のような作品に惹かれます。
10首だけ引きました。作品が直接読者に語りかけてくる、そんな作品です。
■雑記帳131 05/3/14
<雑記帳130>に記した近江八幡訪問の翌日、約2年半ぶりに、滋賀県水口町に行ってきました。当時は甲賀郡水口町でしたが、昨年10月に5町が合併し、現在は甲賀市水口町となっています。 今回の訪問の目的は、「水口21世紀まちづくり委員会」および「稚木(わかぎ)の会」の活動についてお話をうかがうことです。糸井豊美さんと竹田久志さんにお時間をつくっていただきました(糸井さんは2つの、竹田さんは稚木の会のメンバーです)。 水口21世紀まちづくり委員会は、1998年、行政と住民の協働によって総合計画を作成しようという行政の呼びかけ(公募)に応じた住民約20名(都市計画コンサルタント、会社員、自営業者、主婦など)によって結成され、2年をかけて総合計画を作成。作成後は、その実施のための活動と様々な市民団体を支援するインターミディアリーとしての活動を展開しており、2年半前に訪問したときは、ヴォーリズ建築のひとつである旧水口図書館(甲賀市水口町本町1丁目:水口小学校内)の保存・再生・活用のための仕掛けをはじめたばかりでした(<雑記帳082>参照)。
シンポジウムなどを通して、地域住民のなかにあった旧水口図書館への思いがだんだん形になっていきました。2003年の春には、地元行政と水口21世紀まちづくり委員会の呼びかけ(公募)によって旧水口図書館を活かす研究会が発足し、具体的な議論がなされました。その結果、昨年10月、実行部隊として稚木の会(会員:16名)が結成され、現在、旧水口図書館の運営に当たっています。毎月第2・第4日曜日が公開日で、誰でも図書館のなかに入ることができます。また2ヶ月に1回程度の割合で、コンサートや講談などのイベントが開催されています。昭和40年代半ばには役割を終え、一般の人が立ち入ることができなかった建物が、こうして地域の人たちに戻ってきたのです。
●ヴォーリズ・ネットワークについて